¿A quién está dirigida?

ICCAR se dirige a artistas emergentes de circo con un alto nivel artístico y técnico que quieran profundizar en los diferentes aspectos artísticos que entran en juego en la creación de un espectáculo de circo contemporáneo: la dramaturgia, el movimiento, la relación con el objeto y/o el compañero, la música, la iluminación, el espacio. En este sentido, ICCAR se dirige a artistas de circo que estén desarrollando proyectos de circo desde la autoría.

Entendemos por artistas emergentes tanto a personas que acaban de finalizar su formación en una escuela de circo profesional o superior como artistas que estén en los inicios de su trayectoria artística como autores/as de circo.

ICCAR se dirige a artistas que quieran combinar su investigación personal con una experiencia de aprendizaje grupal y desarrollar su propia práctica y obra desde un enfoque multidisciplinar.

La formación que propone ICCAR se divide en 6 módulos; se priorizará el acceso de los profesionales que se comprometan a realizar el recorrido formativo íntegro.

Las personas participantes se seleccionan por medio de una convocatoria abierta que tendrá difusión nacional e internacional.

En la selección artística, se velará por mantener un equilibrio entre géneros, así como para que haya diversidad de identidades artísticas y de horizontes geográficos de procedencia de las personas elegidas.

Este 2023-2024, ICCAR se pone en marcha con el segundo año de formación para 12 artistas.

¿Quieres participar?

Preguntas Frecuentes

¿A quién está dirigida?

ICCAR se dirige a artistas emergentes de circo con un alto nivel artístico y técnico que quieran profundizar en los diferentes aspectos artísticos que entran en juego en la creación de un espectáculo de circo contemporáneo: la dramaturgia, el movimiento, la relación con el objeto y/o el compañero, la música, la iluminación, el espacio. En este sentido, ICCAR se dirige a artistas de circo que estén desarrollando proyectos de circo desde la autoría.

Entendemos por artistas emergentes tanto a personas que acaban de finalizar su formación en una escuela de circo profesional o superior como artistas que estén en los inicios de su trayectoria artística como autores/as de circo.

ICCAR se dirige a artistas que quieran combinar su investigación personal con una experiencia de aprendizaje grupal y desarrollar su propia práctica y obra desde un enfoque multidisciplinar.

La formación que propone ICCAR se divide en 6 módulos; se priorizará el acceso de los profesionales que se comprometan a realizar el recorrido formativo íntegro.

Las personas participantes se seleccionan por medio de una convocatoria abierta que tendrá difusión nacional e internacional.

En la selección artística, se velará por mantener un equilibrio entre géneros, así como para que haya diversidad de identidades artísticas y de horizontes geográficos de procedencia de las personas elegidas.

Este 2023-2024, ICCAR se pone en marcha con el segundo año de formación para 12 artistas.

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Preguntas Frecuentes

Programa formativo

  • Módulo 1
    «Traducciones y transformaciones del vocabulario de circo a partir de un concepto y una propuesta temática».
    Del 9 al 22 de octubre de 2023

  • Módulo 2
    Fase 1. «Nuestro cuerpo escénico: cómo garantizar una práctica segura, correcta y altamente eficaz. Y cómo desarrollar una conciencia más profunda y una expansión homogénea de la conciencia por todo el cuerpo».

    Fase 2. «Hay que escuchar la música para utilizarla como partner en escena». Del 2 al 4 de noviembre de 2023

  • Módulo 3
    «El movimiento como inspiración para diferentes reacciones con el propio objeto escénico».
    Del 5 al 17 de noviembre de 2023

  • Módulo 4
    «La escritura es responsable de la arquitectura de una obra. ¿Cuáles son sus componentes? Un estudio específico sobre la dramaturgia, la iluminación y los elementos escenográficos y su coherencia e importancia en la escritura escénica
    «. Del 4 al 15 de diciembre de 2023

  • Módulo 5
    «De la abstracción a la concreción, cómo concebir un proyecto para la escena». 
    Del 11 al 22 de marzo de 2024

  • Módulo 6
    «Coreografiar el espacio, los objetos y los cuerpos: una experiencia creativa en escena».
    Del 1 al 14 de abril de 2024

*Este calendario puede experimentar pequeñas variaciones

Profesorado

Roberto Magro

(IT) | Director, profesor, artista de circo y dramaturgo

Jean-Michel Guy

(FR) | Dramaturgo, sociólogo, ingeniero del Ministerio de Cultura de Francia

Lali Ayguadé

(ES) | Bailarina y coreógrafa

Natalia Pieczcuro

(PL) | Bailarina y profesora del método Fighting Monkey

Milan Herich

(SK) | Bailarín y coreógrafo

Simon Thierrée

(BE) | Director de orquesta y compositor

Thomas Bourreau

(FR) | Diseñador de iluminación

Claudio Stellato

(IT/FR) | Artista de circo y director

Nathalie Maufroy

(FR) | Arquitecta y artista plástica

Peter Forman

(CZ) | Director

Profesionales adheridos

Biel Jordà

(ES) | Director, dramaturgo y profesor

Marta Barceló

(ES) | Actriz, guionista, trapecista, escritora y dramaturga

Andrea Cruz

(ES) | Bailarina

Roberto Olivan

(ES) | Bailarín y coreógrafo

Juliette Beaume

(ES) | Productora

Fragan Gehlker

(FR) | Artista de circo

Marc Olivé

(CAT) | Programador del Mercat de les Flors

Alexis Simón

(ES) | Profesor de Yoga Iyengar